RISE Blog – Dein Guide für Musikmarketing & Karriereaufbau
Im RISE Blog findest du alles, was du brauchst, um deine Musikkarriere strategisch voranzubringen: Tipps zu Spotify-Promotion, Social Media Marketing, Fanaufbau, Releaseplanung und Branding.
Egal ob Newcomer:in, Profi oder Label – wir liefern dir regelmäßig praxisnahe Artikel, Best Practices und exklusive Branchen-Insights aus erster Hand.
Wachse mit Know-how. Werde sichtbar. Werde gebucht.
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Exklusiv für Artists, Labels & Branchenprofis, die mehr Sichtbarkeit, Reichweite & Wachstum wollen.
Kurz, klar, umsetzbar – ohne Bullsh*t.
Die meisten Künstler:innen haben Social Media völlig falsch verstanden. Sie jagen Followern hinterher, statt Systeme aufzubauen.
Du kennst das: Frust, weil deine regelmäßigen Posts kaum Reichweite bringen. Verwirrung, wenn ein zufälliger Beitrag plötzlich durch die Decke geht. Erschöpfung durch den Algorithmus-Stress – während deine Kunst fast zu kurz kommt.
Es mangelt nicht an Einsatz. Sondern an Strategie.
Bei RISE sehen wir dieses Muster immer wieder. Künstler:innen investieren Energie in soziale Plattformen ohne klaren Fahrplan – in der Hoffnung, dass irgendwann irgendwas funktioniert. Doch Hoffnung ist keine Strategie. Und heute entscheidet Strategie, wer wächst – und wer nicht.
Es liegt nicht am Talent – sondern am Ansatz:
Social Media wird als lästiges Pflichtprogramm statt als Werkzeug gesehen
Inhalte werden planlos gepostet
Fokus liegt auf Follower-Zahlen, nicht auf echten Beziehungen
Man versucht überall gleichzeitig präsent zu sein – und scheitert daran
Und das Schlimmste: Kurzfristige Sichtbarkeit wird langfristigem Wachstum vorgezogen.
Die Plattformen fördern dieses Verhalten sogar. Sie belohnen Dauerbespielung, virale Ausreißer und Interaktionen um jeden Preis. Doch dieser Ansatz führt selten zu nachhaltigem Erfolg.
Was funktioniert stattdessen? Ein strategisches System, basierend auf drei Säulen.
Nicht jede Plattform verdient deine Energie. Fokus zählt.
Für die meisten Musiker:innen ist TikTok heute die Hauptplattform – mit einer Engagement-Rate von 4,07 % schlägt sie alle anderen in Sachen Reichweite und Fanaufbau.
Das heißt nicht: Alles andere aufgeben. Es heißt: Ressourcen gezielt einsetzen.
Strategie-Tipp für 2025:
Hauptplattform: TikTok
Zweit-Plattformen: Instagram & YouTube Shorts (Content-Recycling)
Das ergibt maximale Sichtbarkeit bei minimalem Produktionsaufwand.
Konsistenz heißt nicht „jeden Tag posten“. Sondern: inhaltlicher roter Faden.
Deine Inhalte sollten eine klare Story über dich als Künstler:in erzählen. Vielseitigkeit ist okay – aber eine durchgängige Linie schafft Wiedererkennung.
Empfohlene Content-Kategorien:
Performance-Inhalte: Musik, Auftritte, Gesang, Studio
Prozess-Inhalte: Making-of, Songwriting, Produktionsschritte
Persönliches: Mensch hinter der Musik, Alltag, Gedanken
Wie du die Balance setzt, hängt von dir ab. Aber bleib dir treu – dann wächst Vertrauen.
Follower ≠ Fans. Zahl ≠ Beziehung.
Die erfolgreichsten Künstler:innen senden nicht nur – sie kommunizieren.
Studien zeigen: Wer zu Beginn jede Nachricht und jeden Kommentar beantwortet, gewinnt loyale Unterstützer:innen.
Doch viele scheitern genau hier. Sie posten, posten, posten – ohne zuzuhören.
Dabei entsteht echtes Wachstum nur, wenn beides stimmt: Content & Beziehung.
Engagement ist kein KPI – es ist Dialog.
Wissen ist gut – handeln besser.
Welche Inhalte kamen am besten an? (Nicht nur Likes – sondern Shares, Saves, Kommentare)
Wo fühlst du dich wohl?
Welches Feedback bekommst du?
Plane Batch-Produktionen: Einmal drehen, viel rausholen
Nutze Templates: Studio-Clips, Behind-the-Scenes, Reaction-Videos
Plane deine Postings: Mischung aus Kategorien halten
Jeder Post sollte dem nächsten Schwung geben
Neue Follower:innen bringen neue Follower:innen
Plattformen stützen sich gegenseitig
Ziel: 1.000 echte Fans. Laut dem bekannten Konzept reichen sie, um von deiner Kunst zu leben – wenn jeder im Jahr 100 € investiert.
Niemand wächst allein
Finde Künstler:innen in verwandten Genres
Kooperiere wertschöpfend, nicht nur Reichweiten-taktisch
Erzähle deine Entwicklung als fortlaufende Geschichte
Zeige auch Rückschläge
Lass deine Fans dabei sein – nicht nur konsumieren
Analysiere nicht nur Reichweite, sondern Interaktion
Wer kommentiert? Wer speichert? Wer kommt wieder?
Diese Zahlen sind Gold wert – und verbessern deine Strategie nachhaltig.
Strategie zählt – aber ohne das richtige Mindset bringt sie nichts.
Die Künstler:innen, die wirklich wachsen, nutzen Social Media nicht aus Zwang, sondern als Bühne für kreative Verbindung.
Sie jagen keine Trends – sie erzählen Geschichten.
Und sie wissen: Fame ist kein Ziel – sondern ein Mittel zur Selbstverwirklichung.
Genau das ist der Weg, den wir bei RISE fördern:
Keine schnellen Tricks – sondern nachhaltige Systeme, die deiner Kunst gerecht werden.
ÜBER DEN AUTOR
Stefan di Bernardo
Stefan di Bernardo ist ehemaliger Eurovision-Teilnehmer, erfahrener Musiker und mehrfach ausgezeichneter Marketingstratege. Mit seinem System RISE: The Artist Growth System unterstützt er unabhängige Künstler dabei, authentische Marken aufzubauen und nachhaltige Karrieren zu entwickeln – ohne sich zu verbiegen. Seine Leidenschaft: ehrliche Geschichten, echte Verbindungen und smarte Strategien für eine Musikindustrie im Wandel.
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Die meisten Künstler:innen haben Social Media völlig falsch verstanden. Sie jagen Followern hinterher, statt Systeme aufzubauen.
Du kennst das: Frust, weil deine regelmäßigen Posts kaum Reichweite bringen. Verwirrung, wenn ein zufälliger Beitrag plötzlich durch die Decke geht. Erschöpfung durch den Algorithmus-Stress – während deine Kunst fast zu kurz kommt.
Es mangelt nicht an Einsatz. Sondern an Strategie.
Bei RISE sehen wir dieses Muster immer wieder. Künstler:innen investieren Energie in soziale Plattformen ohne klaren Fahrplan – in der Hoffnung, dass irgendwann irgendwas funktioniert. Doch Hoffnung ist keine Strategie. Und heute entscheidet Strategie, wer wächst – und wer nicht.
Es liegt nicht am Talent – sondern am Ansatz:
Social Media wird als lästiges Pflichtprogramm statt als Werkzeug gesehen
Inhalte werden planlos gepostet
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Man versucht überall gleichzeitig präsent zu sein – und scheitert daran
Und das Schlimmste: Kurzfristige Sichtbarkeit wird langfristigem Wachstum vorgezogen.
Die Plattformen fördern dieses Verhalten sogar. Sie belohnen Dauerbespielung, virale Ausreißer und Interaktionen um jeden Preis. Doch dieser Ansatz führt selten zu nachhaltigem Erfolg.
Was funktioniert stattdessen? Ein strategisches System, basierend auf drei Säulen.
Nicht jede Plattform verdient deine Energie. Fokus zählt.
Für die meisten Musiker:innen ist TikTok heute die Hauptplattform – mit einer Engagement-Rate von 4,07 % schlägt sie alle anderen in Sachen Reichweite und Fanaufbau.
Das heißt nicht: Alles andere aufgeben. Es heißt: Ressourcen gezielt einsetzen.
Strategie-Tipp für 2025:
Hauptplattform: TikTok
Zweit-Plattformen: Instagram & YouTube Shorts (Content-Recycling)
Das ergibt maximale Sichtbarkeit bei minimalem Produktionsaufwand.
Konsistenz heißt nicht „jeden Tag posten“. Sondern: inhaltlicher roter Faden.
Deine Inhalte sollten eine klare Story über dich als Künstler:in erzählen. Vielseitigkeit ist okay – aber eine durchgängige Linie schafft Wiedererkennung.
Empfohlene Content-Kategorien:
Performance-Inhalte: Musik, Auftritte, Gesang, Studio
Prozess-Inhalte: Making-of, Songwriting, Produktionsschritte
Persönliches: Mensch hinter der Musik, Alltag, Gedanken
Wie du die Balance setzt, hängt von dir ab. Aber bleib dir treu – dann wächst Vertrauen.
Follower ≠ Fans. Zahl ≠ Beziehung.
Die erfolgreichsten Künstler:innen senden nicht nur – sie kommunizieren.
Studien zeigen: Wer zu Beginn jede Nachricht und jeden Kommentar beantwortet, gewinnt loyale Unterstützer:innen.
Doch viele scheitern genau hier. Sie posten, posten, posten – ohne zuzuhören.
Dabei entsteht echtes Wachstum nur, wenn beides stimmt: Content & Beziehung.
Engagement ist kein KPI – es ist Dialog.
Wissen ist gut – handeln besser.
Welche Inhalte kamen am besten an? (Nicht nur Likes – sondern Shares, Saves, Kommentare)
Wo fühlst du dich wohl?
Welches Feedback bekommst du?
Plane Batch-Produktionen: Einmal drehen, viel rausholen
Nutze Templates: Studio-Clips, Behind-the-Scenes, Reaction-Videos
Plane deine Postings: Mischung aus Kategorien halten
Jeder Post sollte dem nächsten Schwung geben
Neue Follower:innen bringen neue Follower:innen
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Ziel: 1.000 echte Fans. Laut dem bekannten Konzept reichen sie, um von deiner Kunst zu leben – wenn jeder im Jahr 100 € investiert.
Niemand wächst allein
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Strategie zählt – aber ohne das richtige Mindset bringt sie nichts.
Die Künstler:innen, die wirklich wachsen, nutzen Social Media nicht aus Zwang, sondern als Bühne für kreative Verbindung.
Sie jagen keine Trends – sie erzählen Geschichten.
Und sie wissen: Fame ist kein Ziel – sondern ein Mittel zur Selbstverwirklichung.
Genau das ist der Weg, den wir bei RISE fördern:
Keine schnellen Tricks – sondern nachhaltige Systeme, die deiner Kunst gerecht werden.